由陳可辛執(zhí)導(dǎo)，鞏俐、黃渤、吳剛、彭昱暢、白浪、中國(guó)女子排球隊(duì)等主演的電影《奪冠》正在熱映。影片回溯了中國(guó)女排40年的風(fēng)雨征程，展現(xiàn)出時(shí)代變化中“祖國(guó)至上、團(tuán)結(jié)協(xié)作、頑強(qiáng)拼搏、永不言敗”的女排精神。
近年來，陳可辛的作品多取材自當(dāng)代中國(guó)的真實(shí)人物，從《中國(guó)合伙人》到《親愛的》，再到如今的《奪冠》，都是其擅長(zhǎng)的現(xiàn)實(shí)主義題材。此次聚焦中國(guó)女排，陳可辛希望能夠找到一些和觀眾更有關(guān)聯(lián)的內(nèi)容，使觀眾看電影的時(shí)候能夠帶動(dòng)情緒，同時(shí)在情緒之下找到一些人物更接地氣的東西。
陳可辛回憶道，“1978年，16歲的我，現(xiàn)場(chǎng)見證18歲的郎平首次亮相國(guó)際大賽。看到國(guó)人對(duì)中國(guó)女排的瘋狂，贏球之后的振奮，讓我非常震撼?！眹?guó)人對(duì)女排的熱愛早已超越了體育本身，這讓陳可辛決心接下這部電影的拍攝。
《奪冠》通過對(duì)一支運(yùn)動(dòng)隊(duì)、兩個(gè)人、三代不同女排姑娘的塑造，講述了一個(gè)長(zhǎng)時(shí)間跨度的中國(guó)故事。影片從1979年寫到2016年，三十多年的跨度，從女排的故事映射了中國(guó)的發(fā)展，其核心就是女排精神，80年代的女排到現(xiàn)在女排的傳承?！?0年代（女排）為什么會(huì)贏，現(xiàn)在怎么再去贏，60后甚至50后的分別在哪兒，中國(guó)的改變?cè)谀膬海@是這部電影最重要的主題之一。”在陳可辛看來，這其中包含了不同年代的價(jià)值觀，觀眾可以跟孩子、跟父母、跟爺爺奶奶一起重溫這幾十年的變化。
陳可辛說，女排精神在80年代有非常不同的意義。1978年的中國(guó)，改革開放擁抱世界，也被世界擁抱，女排走向國(guó)際。彼時(shí)的中國(guó)希望世界看到自己，女排就是讓世界看到中國(guó)的具象之一，“它確實(shí)不是一個(gè)體育運(yùn)動(dòng)那么簡(jiǎn)單，而是一種中國(guó)的精神?！?/p>
中國(guó)女排這一題目?jī)?nèi)涵龐大，陳可辛從女排的故事入手，以小見大地看到整個(gè)背景，再把這個(gè)背景從整個(gè)改革開放、80年代初到新中國(guó)都拍出來。此前，他也曾反復(fù)試拍過跨時(shí)代的戲，但這次是全面地一次性地去表達(dá)中國(guó)這幾十年的變化。
《奪冠》中淚點(diǎn)頗多，女排姑娘們訓(xùn)練太苦讓人哭，在日本奪得冠軍讓人哭，朱婷找不到打球的目標(biāo)、太苦太不自信讓人哭，18歲的郎平日復(fù)一日苦苦訓(xùn)練讓人哭……很多觀眾在看過影片后喊話導(dǎo)演要求“報(bào)銷紙巾”。陳可辛笑稱：“每次別人跟我說‘我看你電影又哭了’，我都不知道這是褒還是貶。”“淚點(diǎn)”是觀眾對(duì)陳可辛的作品自然的情感流露，這種情感共鳴也是被他看做是自我表達(dá)的本能，“我自己也很喜歡看電影。有時(shí)候很容易被情感打動(dòng)，所以很多時(shí)候我拍電影，都會(huì)很自然地拍出很多情感的東西。喜歡哭的人就會(huì)覺得這部作品好，也會(huì)有些觀眾覺得是不是太煽情了。”作品如人，陳可辛擅長(zhǎng)捕捉細(xì)微情感，調(diào)動(dòng)觀眾情緒，在《奪冠》中，他勾勒出的情感紐帶，讓觀眾在中國(guó)女排故事下尋找到了情感共鳴。
電影《奪冠》自9月25日上映以來，收獲了近3億元的票房。談及對(duì)這一成績(jī)是否滿意，陳可辛頗為釋然，他認(rèn)為電影是被動(dòng)的藝術(shù)，是需要觀眾和市場(chǎng)去檢驗(yàn)的?！皩?duì)創(chuàng)作者來說，盡全力拍了《奪冠》，在創(chuàng)作上和制作上包括這其中的過程，我都挺滿意的。我們很幸運(yùn)能夠去拍這樣一部電影，我沒有留下任何遺憾，但是市場(chǎng)怎樣回饋，這是市場(chǎng)主導(dǎo)的事情，我們也要接受。”電影需要更多不同的類型進(jìn)來，不能永遠(yuǎn)只拍一種類型或者幾種類型，對(duì)陳可辛來說，只要不留遺憾地去完成了就已經(jīng)是最好的安排。（文/蘇姍）
