“清三代”瓷器是指清代康熙、雍正、乾隆三朝的瓷器。提起這三位皇帝，康熙仁厚大度，雍正嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)，乾隆倜儻灑脫。有趣的是，三位皇帝的性格差異不但表現(xiàn)在各自鮮明的執(zhí)政風(fēng)格中，還影響到了官窯瓷器的制作。下面就從三位皇帝的性格來看看“清三代”瓷器的藝術(shù)特點吧。
富含陽剛之氣的康熙朝瓷器
康熙朝瓷器造型的藝術(shù)特色非常鮮明，其風(fēng)格挺拔遒勁，富有壯美的形態(tài)。我國古代向來把美分為陽剛和陰柔兩種。在清代更是明確地提出了這兩種美的概念。歷史上有從文論的角度對陽剛和陰柔美的區(qū)別予以生動的描繪，假如借以對照清代的瓷器，那么康熙朝器物的造型所具有的壯美氣魄，同樣也體現(xiàn)出陽剛之美。官窯作為官家企業(yè)、皇家窯口，所燒制的瓷器與皇帝喜好有著不可分割的密切關(guān)系?？滴鯐r期，在瓷器發(fā)展上有兩項重要的制度安排。其一是恢復(fù)了景德鎮(zhèn)御窯廠，其二是設(shè)立了專門的督陶官。這些督陶官有的是內(nèi)務(wù)府官員，有的甚至直接由江西巡撫出任。不要小看這些制度安排，它們對瓷器發(fā)展起到了重大的推動作用。康熙時期的著名督陶官包括臧應(yīng)選、郎廷極、年希堯。其中，郎廷極就是江西巡撫。代表康熙瓷器藝術(shù)頂峰的“郎窯紅”就是在他的督造之下燒制成功的。
陶瓷藝術(shù)被人們稱為“土的藝術(shù)”和“火的藝術(shù)”。所謂土的藝術(shù)是指各種胎土和釉料的配合，而胎土是陶瓷造型最為重要的物質(zhì)材料。由于康熙在位時間長達(dá)61年，康熙年間瓷器燒造水平有一個由粗辛到精細(xì)的發(fā)展過程。總體來講，康熙時期的瓷器特點是渾厚古拙、緊皮亮釉。具體表現(xiàn)在器型上就是古樸凝重，無論是青花、彩瓷、單色釉瓷，還是一些仿制宋窯、明窯的摹古瓷都具有如此風(fēng)格，這種風(fēng)格和康熙皇帝本人的審美觀很有關(guān)系。康熙是人們熟知的千古一帝，他平三藩、收臺灣、抗擊沙俄侵略，在世界上也享有極高聲譽。這樣一位皇帝的胸襟、氣度可想而知。另外，他推崇儒學(xué)，才具高致，對于瓷器既非常喜愛，要求也很高。在他執(zhí)政時期，瓷器有很多創(chuàng)新。比如，創(chuàng)燒了琺瑯彩瓷。初時琺瑯料全部由國外進(jìn)口，價格昂貴且數(shù)量有限，康熙便下令國內(nèi)工匠自己研制，爭取實現(xiàn)“國產(chǎn)化”。
冷峻雍正為瓷器燒制親下詔書
雍正朝被認(rèn)為是盛世，瓷器制作之精冠絕于各代。這一時期的粉彩最為突出，大肆盛行，從而取代了康熙五彩的地位，成為釉上彩的主流。雍正粉彩不僅有白地彩繪，還有各種色地彩繪，如珊瑚紅、淡綠、醬地以及墨地等。雍正朝瓷器造型不同于前代，在于它一改康熙時渾厚古拙之風(fēng)，代之輕巧俊秀，典雅精致，外形線條柔和圓潤。其胎體選料精湛，壁薄體輕，勻稱一致，仰光透視，略顯淡青，呈半透明狀。在紋飾上，釉下彩中青花釉里紅的制作達(dá)到極盛階段，青花和釉里紅在同一種環(huán)境中燒成，兩種色澤都十分鮮艷。
繼承了康熙帝位的雍正雖然執(zhí)政時間只有短短13年，但其歷史地位卻無庸置疑。作為一位杰出君主，雍正對康熙晚期的一些社會流弊嚴(yán)加整頓，在政治經(jīng)濟等領(lǐng)域進(jìn)行多種改革，為后來乾隆盛世的開啟打下重要基礎(chǔ)。在文化形態(tài)上，雍正同樣起到承前啟后作用。
雍正繼承了康熙景德鎮(zhèn)督陶官制度。雍正六年，他派出現(xiàn)在人們熟知的督陶官唐英。雍正官窯工藝嫵媚、秀麗端莊，制作十分考究。其大器不顯厚重，小器雋巧玲瓏。不論是器型的比例關(guān)系，還是線條、畫工，都有很高標(biāo)準(zhǔn)，這與雍正皇帝本人性格密不可分。雍正為人孤高冷峻，同時個人在文學(xué)、繪畫、書法等方面造詣極深。由于自身品位高，他要求燒造的官窯瓷嚴(yán)整、規(guī)矩。在瓷器燒造方面，他曾多次親下詔書，對瓷器制作中的細(xì)節(jié)提出具體要求，比如，瓷器上的紋飾要怎么畫，畫多大。
乾隆朝瓷器繁瑣華縟 雅俗共賞
乾隆朝歷經(jīng)61年，是瓷器燒造集大成時期，也是清代景德鎮(zhèn)達(dá)到極盛的時代。由于乾隆元年至二十年，依然有唐英等卓越督陶官和大批管理人才與能工巧匠，乾隆早期官窯瓷的燒造與雍正朝官窯的燒造水平幾乎不相上下，如果不施款，很難區(qū)分前后。唐英病歿后，官窯質(zhì)量開始滑坡。乾隆朝瓷器一面保留前世精華，一面吸收西方藝術(shù)。外觀造型大部分比較規(guī)整，除常見器型外，出現(xiàn)了一些奇巧怪誕的物件，主要用于賞玩。這一時期的產(chǎn)品從技術(shù)上講雖精工細(xì)作，不惜工本，但從藝術(shù)格調(diào)上講卻顯繁瑣華縟，堆砌羅列，較前朝有衰退跡象，成為清代制瓷業(yè)的一個轉(zhuǎn)折點。乾隆時期，粉彩取代五彩，在粉彩器皿上講究用鏤空、堆塑的裝飾手段，輔以“軋道工藝”和開光、剔刻等等。有署“古月軒”的珍貴瓷器，是以乾隆宮中古月軒命名，從景德鎮(zhèn)挑選制造精良的素胎進(jìn)京，命內(nèi)庭供奉的高手繪畫，于京城設(shè)爐烘烤而成。清代許之衡在《飲流齋說瓷》中記載：“至乾隆，精巧之至，幾于鬼斧神工”。
乾隆官窯與康熙、雍正相比，其風(fēng)格既一脈相承，又獨具特色。說一脈相承，可以從工藝、畫法、紋樣以及一些歷經(jīng)兩朝，甚至三朝的優(yōu)秀工匠身上看出來;說獨具特色，則是因為乾隆不同于其父，也不同于其祖，他喜歡繁縟熱鬧、華貴亮麗之風(fēng)。所以，乾隆官窯瓷在厚重方面不如康熙，雋永方面不及雍正，但是具有華美多姿、繁華似錦的特點，不但精巧新奇，而且極盡工雅細(xì)麗之能事。乾隆皇帝自身有很高的藝術(shù)修養(yǎng)，對器型、圖案、色彩、品種要求很高，所有御制瓷器須經(jīng)御批審定和御出圖樣方可燒造。而對于這些御制瓷器，工匠們更是不惜人力、物力對其進(jìn)行精心打造。
